Os locais de atuação são selecionados com o objetivo de chegar a públicos com perfis e faixas etárias variadas. Os formatos de apresentação são projetados para contextualizar os artistas e a sua música no seio de um quadro cultural alargado. Os pequenos documentários exibidos no início dos espetáculos, as legendas com as traduções das letras das canções, a transmissão vídeo em direto com planos aproximados dos músicos e dos seus instrumentos e a cenografia vídeo projetada em grandes painéis estão entre os recursos visuais que têm enriquecido as performances com curadoria e coprodução do Programa para a Música.

Os programas dos concertos estão em constante mudança e podem incluir estilos musicais, géneros e repertórios tradicionais, assim como obras recém-criadas e com novos arranjos que se inspiram na tradição, mas que são expressas em linguagens musicais contemporâneas.

À medida que a lista de artistas do Programa para a Música vai aumentando para incluir artistas com raízes na música da China, Egipto, Irão, Mali, Síria e Tunísia, lado a lado com uma grupo mais antigo originário da Eurásia Central, vão surgindo colaborações artísticas inter-regionais que desempenham um papel cada vez mais importante nas apresentações e na divulgação internacional.

Mestres Músicos Aga Khan

Os Mestres Músicos Aga Khan (AKMM) são um sexteto cujos membros são escolhidos do topo da lista de artistas ilustres que o AKMP tem reunido, promovido e refinado ao longo dos últimos 17 anos. Os AKMM são compostos por:

Wu Man, pipa

Basel Rajoub, saxofone, duclar, tárogató

Sirojiddin Juraev, dutar, tanbur, sato

Feras Charestan, qanun

Abbos Kosimov, adufe

Jasser Haj Youssef, viola e viola-de-amor

Os AKMM criam música inspirada nas profundas raízes dos seus membros nas culturas do Médio Oriente e da Bacia do Mediterrâneo, da Ásia Meridional e Central, e da China. Os Mestres Músicos são artistas e compositores-arranjadores venerados que foram reunidos pelo Programa Aga Khan para a Música com o objetivo de explorar a forma como a inovação musical pode contribuir para a revitalização do património cultural. Tocam nos palcos mais prestigiados do mundo e são ao mesmo tempo proeminentes professores, mentores e curadores. Cada um destes artistas de exceção alcançou a mestria no âmbito de uma tradição musical rigorosa definida por estilos canónicos, repertórios, pedagogia e técnicas de interpretação. Ao mesmo tempo, partilham a crença de que a tradição pode funcionar como uma bússola essencial para uma busca artística de novas formas de criatividade inspiradas, mas não condicionadas, pelo passado. Esta busca tem levado à composição, arranjo e interpretação de um espantoso conjunto de obras originais por parte dos Mestres Músicos, muitas vezes acompanhados por convidados ilustres. Os concertos recentes contaram com a presença do Kronos Quartet, do virtuoso maliano do ngoni Bassekou Kouyaté e da Orquestra Gulbenkian de Lisboa.

O Programa para a Música tem organizado e apresentado atuações em prestigiosas salas de concertos e festivais na Europa, nos Estados Unidos e no Norte de África, incluindo na Asia Society, Barbican Centre, Carnegie Hall, Cité de la Musique, Festival de Edimburgo, Ópera Nacional Inglesa, Festival de Música Sacra de Fez, Galerias Freer e Sackler da Smithsonian Institution, Metropolitan Museum of Art, Théâtre de la Ville, entre outros. Os acordos multianuais de coapresentação com a Asia Society, o Festival de Edimburgo e o Théâtre de la Ville facilitaram o planeamento artístico de longo prazo, nomeadamente ao nível da encomenda e apresentação de novas obras e novas colaborações criativas.

Programas de Cursos e Residências Artísticas

Os programas de cursos e residências artísticas vinculam a missão educacional do Programa para a Música à sua experiência em matéria de curadoria. Os cursos e residências artísticas, frequentemente organizados juntamente com um concerto formal, convidam os estudantes universitários a interagir diretamente com músicos da lista de artistas do Programa para a Música em ambientes íntimos de sala de aulas e de cursos criativos práticos. Os programas de residência oferecem uma oportunidade excecional de explorar questões fundamentais relacionadas com a criatividade musical no seio de linguagens e formas artísticas específicas de cada cultura e transversais a várias culturas. Estes programas são apoiados por professores-curadores que atuam como intermediários entre os músicos e os alunos.

Os cursos e residências fortalecem nos alunos a compreensão dos alunos sobre a música e a poesia do mundo muçulmano e oferecem um forte estímulo criativo aos músicos que as apresentam, levando frequentemente ao nascimento de ideias para novas formas de apresentação e novas obras. As residências e cursos apoiados pelo Programa para a Música têm sido apresentados em importantes faculdades e universidades da Europa e da América do Norte, incluindo Brandeis, Columbia, Dartmouth, Harvard, SOAS, Stanford e Wesleyan, entre outros.