Женева, Швейцария, 4 декабря 2024 г. - Этой осенью ансамбль Ага Хана «Виртуозные музыканты» (AKMM), резидент Программы Ага Хана в области музыки (AKMP), успешно завершил турне по Китаю, которое включало четыре концерта, мастер-классы и дискуссии для широкой аудитории энтузиастов.

Традиционная китайская музыка стала одним из центральных элементов выступлений, которые были частью более широких празднований 75-й годовщины основания Китайской Народной Республики.

Мероприятия также отметили выход дебютного альбома AKMM под названием «Новруз», который получил широкое признание. В альбоме представлена новая музыка, вдохновлённая традициями Китая, Центральной Азии, Ближнего Востока и Северной Африки, которая связывает Китай с этими регионами через общие культурные традиции и наследие.

В состав AKMM входят Ву Ман (пипа), Базель Раджуб (саксофон, дуклар, дохолла), Ферас Чарестан (канун), Сирожиддин Джураев (дутар, танбур), Яссер Хадж Юсеф (скрипка и виоль д'амур) и Аббос Косимов (рамные барабаны и среднеазиатские перкуссионные инструменты).

На двух концертах к ним присоединилась известная певица и автор песен Санубар Турсун, чья музыка отражает её уйгурское происхождение и культурное наследие. AKMM выступил в Пекине, Гонконге, Шэньчжэне и Урумчи.

Включение уйгурской музыки подчеркнуло разнообразие культурных традиций Китая, а также исторические связи страны с Центральной Азией. Эти связи легли в основу CD-альбома 2012 года под названием «Пограничные земли: Ву Ман и виртуозные музыканты Шёлкового пути», выпущенного совместно с Программой Ага Хана в области музыкального творчества и студией народной музыки Смитсоновского института. В альбом вошли 14 треков, представляющих хуэйскую, казахскую, таджикскую и уйгурскую музыкальные традиции.

Кроме того, в рамках концертного тура AKMM были отмечены более широкие культурные связи между Китаем, Центральной Азией, Ближним Востоком и Северной Африкой.

«Многие из участников ансамбля родом из стран, так или иначе соседствующих с Китаем. Тем не менее, для многих китайских слушателей, особенно в Пекине, Гонконге и Шэньчжэне, эти страны по-прежнему кажутся географически далёкими. Поэтому они никогда не видели такие инструменты, как дутар или дойра», — отметила Ву Ман.

Виртуоз игры на пипе, уроженка Ханчжоу Ву Ман, на протяжении всей своей карьеры активно пропагандирует культурное многообразие Китая. Она с энтузиазмом приняла участие в проекте записи альбома «Пограничные земли». Файруз Нишанова, директор AKMP, подчеркнула значимость этого проекта для проведённого концертного тура.

«Альбом "Пограничные земли", записанный и выпущенный в 2010–2012 годах, представляет собой уникальную коллекцию музыкальных произведений, в которых Ву Ман и её уйгурские, казахские, таджикские и хуэйские коллеги исследуют связи между музыкальными мирами Китая и Центральной Азии, — отметила Нишанова. — Проект, который можно описать как "виртуозное слияние родственных традиций", прославляет музыкальное разнообразие Китая, и мы рады, что это музыкальное сотрудничество продолжилось и развивалось в рамках дебютного турне Ву Ман и полного состава AKMM по Китаю».

«Это чувство музыкального и личного родства проявлялось на протяжении всего турне, — добавила Нишанова. После одного из концертов Ву Ман удостоилась не только бурных стоячих оваций, но и самого почётного символа уважения и дружбы — её облачили в традиционную уйгурскую одежду, выразив тем самым любовь и принятие как члена семьи.

Видеозаписи концертов набрали более миллиона просмотров в китайских социальных сетях, и многие отметили, что такая связь могла возникнуть только благодаря музыке».

Санубар Турсун также поделилась своими впечатлениями: «Я впервые сотрудничала с этим ансамблем, но уже ощущала себя частью семьи. Послушав произведения ансамбля Ага Хана «Виртуозные музыканты» и выступив с ними, я узнала много нового».

Ву Ман продолжила: «Мы говорим, что эти музыкальные произведения и инструменты относятся к другим культурам. Но что это значит? Мой инструмент, пипа, пришёл из Персии и Центральной Азии по торговым путям Шёлкового пути 2000 лет назад и получил дальнейшее развитие в Китае. У нас также есть китайские версии некоторых других среднеазиатских инструментов, на которых играет ансамбль.

Для меня это служит подтверждением того, что в мире есть множество видов музыки, многие из которых связаны между собой. Я хотела напомнить слушателям, что музыка существует не в каком-то одном месте. Она путешествует из страны в страну и из прошлого в будущее».

Концерты AKMM не только освещали исторические связи между родственными музыкальными традициями, но и наполняли их новой энергией благодаря оригинальным произведениям. Все исполняемые произведения написаны самими участниками ансамбля и разработаны в рамках их сотрудничества.

«Это современная музыка, вдохновлённая традициями, но не ограниченная ими, — объяснила Файруз Нишанова. Она построена на уважении и почитании традиций, которые воспринимаются не как барьеры, а как ступени для создания нового. Каждый музыкант привносит что-то абсолютно уникальное в любое произведение, представленное ансамблю. В условиях взаимодействия разных культур важно помнить, что каждая из них живёт и продолжает развиваться».

Концерты в Китае также способствовали укреплению музыкальных и личных связей внутри самого ансамбля, предоставляя участникам вдохновляющий опыт и новые площадки для их творчества.

Ферас Чарестан, мастер игры на кануне и композитор, поделился своими впечатлениями: «Культура, образ жизни, публика — всё здесь абсолютно отличается от того, что мы видели в Европе или других странах. Для меня было крайне ценно открыть для себя это».

Мультиинструменталист и композитор Базель Раджуб добавил: «Города здесь совершенно другие, и публика кардинально отличается — например, она намного моложе, чем европейская аудитория. Я был бесконечно рад этому».

Концерты ансамбля повсюду встречали восторженные слушатели. Базель Раджуб отметил: «На одном из концертов мы видели, как зрители отбивали ритм, пели и танцевали, — такое редко встречается в Европе или Америке. Во время выступлений я смотрел на лица слушателей и черпал энергию из их реакции. Это невероятно радует музыкантов, особенно когда видишь, что, например, дети танцуют под совершенно новую для них музыку».

Обладая глубоким знанием китайской аудитории, Ву Ман смогла выделить разные типы слушателей среди концертной аудитории:

«Среди публики были музыканты и даже музыковеды, которые с восторгом воспринимали возможность услышать эту музыку вживую, а не только в записях, и в исполнении таких выдающихся мастеров. Также были представители других профессий, не связанных с музыкой, которые пришли познакомиться с разными культурами и музыкальными традициями.

Но даже для широкой аудитории, возможно, мало знакомой с таким жанром, это было невероятно интересно. Я получила множество фотографий и сообщений через китайские соцсети. Судя по людям, которые со мной связались, думаю, что влияние этого концертного тура будет значительным: когда слушатели покидали концертный зал, они наверняка уносили с собой яркие воспоминания».

Успех турне также подтвердился продолжением сотрудничества с китайскими площадками: ансамбль AKMM получил приглашение снова выступить в Гонконге в 2025 году. Также обсуждаются новые совместные проекты.

Помимо концертов, участники ансамбля провели насыщенные мастер-классы и дискуссии, которые пользовались большим успехом среди слушателей. Эти мероприятия дали возможность погрузиться в контекст исполняемой музыки и узнать больше о том, как она соединяет традиции. В рамках тура также состоялся круглый стол, объединивший музыкантов с преподавателями и студентами Китайского университета Гонконга (Шэньчжэнь).

В Пекине и Урумчи перкуссионист Аббос Косимов встретился со студентами, изучавшими игру на бубне по его онлайн-урокам. «Они никогда раньше не видели меня вживую — это был мой первый визит и очень волнительный опыт, — вспоминает Косимов. — Я проводил занятие, а они задавали вопросы, на которые я старался ответить. Для меня это было не менее интересно, чем, надеюсь, для самих студентов». В Гонконге молодой китайский игрок на кануне обратился к Ферасу Чарестану за советом по технике игры и репертуару.

Также в Гонконге в Центре Азиатского общества состоялось мероприятие, объединившее дискуссии и выступление. Ву Ман и Файруз Нишанова выступили с основным докладом о том, как межкультурное музыкальное творчество и разнообразные традиции способствуют гармонии и обмену в глобализованном мире. После этого участники ансамбля провели перформанс-мастер-класс, в рамках которого они поделились знаниями о музыкальных традициях и рассказали о своём пути в преподавании и исполнении.

О Программе Ага Хана в области музыки

Программа Ага Хана в области музыки (AKMP), основанная в 2000 году, сотрудничает с музыкантами и ансамблями стран Центральной Азии, Ближнего Востока, Северной Африки, Южной Азии и Западной Африки. AKMP считает музыку основным способом выражения духовности и важнейшим средством воспитания терпимости, любознательности и плюрализма путём налаживания связей между людьми и сообществами, а также доведения творчества музыкантов до мировой аудитории. Уважая и поддерживая зачастую древние традиции сообществ, AKMP также поощряет новые проекты современных артистов, исследующих богатое наследие и создающих музыку, которая вдохновлена традициями, но не ограничивается ими.

AKMP ведёт свою работу посредством сети музыкальных школ и центров разработки учебных программ, которые в настоящее время работают в Египте, Кыргызстане, Пакистане и Таджикистане. Их цель — переосмыслить традиционную модель обучения «мастер — ученик» с учётом реалий нашего времени и предоставить выдающимся молодым музыкантам возможности для обучения и выступлений.

Ансамбль Ага Хана «Виртуозные музыканты» и певица Санубар Турсун

• Китайский университет Гонконга, Шэньчжэнь,
  29 сентября 2024 г.
• Концертный зал Запретного города, Пекин,
  3 октября 2024 г.
• Народный театр Синьцзяна, Урумчи,
  5 октября 2024 г.
• «Аудитория Шо», Гонконг,
  9 октября 2024 г.